Pintura minimalista de Diana Coandă, titulada "Empty", que muestra una representación sutil de una taza en tonos blancos y grises. Esta impresión artística fine art giclée encarna la tranquilidad y la introspección, perfecta para añadir un toque de calma a cualquier espacio. Disponible en Color3arte.

«Empty» de Diana Coandă es una obra que se sumerge en la estética del minimalismo con una fuerza contemplativa. La composición se centra en una taza, apenas definida, situada en la parte inferior de la obra, contra un fondo de tonos blancos y grises sutilmente modulados. El uso del color es casi monocromático, creando una atmósfera de serenidad y vacío. La iluminación suave y difusa envuelve la escena, eliminando las sombras duras y aportando una sensación etérea.

Las líneas son delicadas y casi inexistentes, mientras que las formas se disuelven en el espacio, sugiriendo más de lo que muestran. La textura de la pintura parece lisa, acentuando la sensación de calma y la pureza de la escena. La perspectiva es casi plana, con una profundidad mínima que enfatiza el vacío y la soledad del objeto central.

La proporción y la escala están cuidadosamente manejadas para destacar la insignificancia de la taza en el vasto espacio, evocando una sensación de introspección y quietud. La repetición y el ritmo están prácticamente ausentes, lo que subraya la singularidad del objeto y su aislamiento.

El contenido y el tema de la obra giran en torno a la noción de vacío y la simplicidad, recordando a la filosofía zen y sus enseñanzas sobre la belleza en la simplicidad y la ausencia. En cuanto al contexto histórico y cultural, Coandă parece alinearse con movimientos contemporáneos que buscan explorar el minimalismo y la meditación visual.

La técnica y los materiales, óleo sobre lienzo, demuestran un dominio en la creación de atmósferas sutiles y la manipulación del espacio negativo. La originalidad de la obra reside en su capacidad para transformar un objeto cotidiano en un símbolo profundo de contemplación y silencio.

La emoción que la obra transmite es de tranquilidad y reflexión, invitando al espectador a una pausa meditativa y a una apreciación de la belleza en lo simple y lo vacío. Coandă logra, con su sensibilidad y habilidad técnica, crear una experiencia visual que resuena profundamente en el espectador, evocando una respuesta emocional de paz y contemplación.

sellos garantia Color3arte Fine Art prints

Empty de Diana Coandă – Edición Limitada de Arte (copia)

Detalles de la Obra:

  • Título: Empty
  • Autor: Diana Coandă
  • Dimensiones: 60cm x 41cm
  • Serie limitada de 10 unidades
  • Técnica de impresión: Giclée
  • Tintas pigmentadas: Ultrachrome Pro12
  • Soporte: Papel Fine Art Photo Rag® Ultra Smooth de Hahnemühle
  • 305 g/m² · 100% algodón · blanco
  • Blanco
  • Superficie muy finamente texturizada
  • Recubrimiento premium mate inkjet con resultados de impresión excelentes
  • Sin ácidos y sin lignina
  • Conforme a la norma ISO 9706, calidad museística para máxima resistencia al envejecimiento
  • Certificado de Autenticidad holográfico numerado y firmado por la Autora.

Diana Coandă: El Susurro de la Serenidad en el Arte Moderno

En la encrucijada donde se encuentran la sutileza y la introspección, emerge la obra de Diana Coandă, una artista cuya capacidad para capturar la esencia del silencio y la calma se refleja magistralmente en cada una de sus piezas. Diana, a través de su enfoque minimalista y etéreo, invita al espectador a un viaje introspectivo, uno que transita por los senderos de la mente y el alma, evocando una tranquilidad que solo puede encontrarse en lo más profundo de uno mismo.

Sus lienzos, predominantemente blancos y grises, no solo sugieren una simplicidad visual, sino también una complejidad emocional. La elección deliberada de una paleta suave y nebulosa crea una atmósfera que trasciende la mera observación, sumergiendo al espectador en un estado de reflexión y contemplación. Las obras de Coandă no gritan por atención; susurran con delicadeza, permitiendo que cada detalle se revele lentamente, casi como un secreto compartido en confidencia.

Uno de los aspectos más fascinantes de su trabajo es su habilidad para infundir vida en la quietud. Cada cuadro parece flotar en un espacio indefinido, desafiando las leyes de la gravedad y del tiempo. Es en esta suspensión donde se encuentra la verdadera fuerza de su arte: la capacidad de congelar momentos efímeros y darles una eternidad serena.

El simbolismo es otra faceta integral de su obra. Elementos como cráneos, flores y copas de agua, que a primera vista pueden parecer simples, están cargados de significados profundos y universales. Estos símbolos, tratados con una delicadeza casi reverencial, se convierten en meditaciones sobre la vida, la muerte y el paso inexorable del tiempo. Cada objeto parece estar envuelto en una neblina de misterio, invitando a una interpretación personal y subjetiva.

Diana Coandă es más que una pintora; es una poeta visual. Sus obras son haikus en lienzo, destilando la esencia de la experiencia humana en formas puras y meditativas. A través de su arte, Coandă nos recuerda la belleza que reside en la simplicidad y la quietud, ofreciendo un refugio en el caos de la vida moderna. En cada trazo y cada sombra, encontramos un eco de la paz que todos buscamos, pero que rara vez encontramos.

En resumen, la obra de Diana Coandă es un testimonio del poder del arte para calmar el espíritu y despertar la mente. Su contribución a la galería Color3arte no solo enriquece el espacio físico de la galería, sino también el mundo interior de cada espectador que tiene el privilegio de experimentar su arte.

Su trayectoria está marcada por una participación activa en el escenario artístico, habiendo contribuido con su talento a múltiples exposiciones colectivas tanto en el panorama regional como en el nacional. Destacan su presencia en la Muestra regional de Artes Plásticas, la Calcografía Nacional, y su arte expuesto en prestigiosos museos como el Barjola y el Español del Grabado Contemporáneo, así como el reconocido Museo de Bellas Artes de Asturias.

 

 

Papel

El Photo Rag® Ultra Smooth de Hahnemühle, 

de 305 g/m² y fabricación 100% en algodón puro de color blanco

Este papel se distingue por su superficie excepcionalmente lisa y una textura suave que lo hacen ideal para impresiones de alta calidad con la técnica giclée, orientadas al ámbito de las bellas artes. Su textura sutilmente estructurada y su suavidad al contacto lo hacen atractivo al tacto, mientras que su recubrimiento mate de primera calidad asegura impresiones impactantes, con una fidelidad de color y detalle notables y negros profundos y ricos. Versátil en sus usos, el Photo Rag® Ultra Smooth sobresale tanto en fotografía artística como en reproducciones de obras de arte, demostrando una calidad excepcional. Este papel libre de ácidos y lignina satisface los estándares más exigentes en durabilidad y conservación a largo plazo, siendo particularmente adecuado para la impresión de imágenes artísticas en blanco y negro de alta gama.

Técnica de impresión Giclèe

La impresión giclée es un tipo de impresión digital de alta calidad utilizada principalmente en el campo de la arte y el fotografía. Se realiza mediante un proceso de impresión de inyección de tinta sobre papel o tela, utilizando tintas pigmentadas de alta calidad y una impresora especialmente diseñada para producir imágenes con una gran gama de colores y una gran calidad de imagen. La impresión giclée es conocida por su durabilidad y fidelidad de color, lo que la hace ideal para la reproducción de obras de arte y fotografías de alta calidad.

Tintas Utilizadas.

Las tintas pigmentadas Epson UltraChrome son un conjunto de tintas de alta calidad utilizadas en impresión artística. Estas tintas están formuladas con pigmentos ultra finos y utilizan una tecnología avanzada de mezcla de colores para producir imágenes de alta calidad con una amplia gama de colores y una gran fidelidad de color. Además, las tintas UltraChrome tienen una alta resistencia al envejecimiento y a la luz, lo que las hace ideales para aplicaciones en las que se necesita una gran durabilidad y fidelidad de color a largo plazo. Las tintas UltraChrome K3 Pro 12 se utilizan comúnmente en impresoras giclée de alta calidad y en la producción de reproducciones de alta calidad de obras de arte y fotografías para museos y galerías.

240,00  IVA Incluido.

10 disponibles

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