120,00  IVA Incluido.

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Para conmemorar la icónica pieza “We Can Do It!”, un símbolo perdurable de empoderamiento femenino y moral durante la Segunda Guerra Mundial, en FineArtPrints.es hemos elegido el papel de grabado William Turner de Hahnemühle, acompañado de tintas pigmentadas a base de agua. Esta selección se basa en criterios cuidadosamente considerados que garantizan que este proyecto no solo honre el legado visual del póster sino que también respete los estándares más altos de reproducción de arte.

El papel de grabado William Turner de Hahnemühle es renombrado por su excepcional calidad y capacidad para reproducir los matices y la profundidad de los colores originales, lo que lo hace ideal para un proyecto de esta envergadura. Su superficie texturizada especial ofrece una sensación táctil que enriquece la experiencia visual del observador, confiriendo a la reproducción una autenticidad y presencia incomparables. La textura del papel no solo mejora la estética del póster sino que también facilita una absorción óptima de la tinta, asegurando una representación detallada y fiel de la obra original.

Las tintas pigmentadas a base de agua se seleccionan específicamente por su longevidad y resistencia a la decoloración. Estas tintas ofrecen una estabilidad de color superior frente a la luz y otros factores ambientales, lo que es crucial para preservar la integridad y la vibración del póster a lo largo del tiempo. Además, el compromiso con el medio ambiente es fundamental para nosotros, y el uso de tintas a base de agua refleja nuestra dedicación a prácticas sostenibles, minimizando el impacto ambiental sin comprometer la calidad.

La combinación de este papel de grabado con tintas pigmentadas establece un estándar de reproducción que no solo busca capturar la esencia visual del “We Can Do It!” sino también asegurar su preservación para futuras generaciones. Elegir estos materiales para la edición de este póster refleja nuestro compromiso de ofrecer una obra que no solo sea visualmente impactante sino también duradera y respetuosa con el legado de su mensaje original.

En conclusión, el uso del papel de grabado William Turner de Hahnemühle junto con tintas pigmentadas a base de agua es una elección consciente que subraya nuestro deseo de fusionar la calidad artística excepcional con la sostenibilidad y la durabilidad. Esta cuidadosa selección de materiales garantiza que la reproducción del póster “We Can Do It!” no solo rinda homenaje a su importancia histórica y cultural sino que también ofrezca una pieza de arte que pueda ser valorada y apreciada por muchas generaciones venideras, manteniendo viva su poderosa llamada a la acción y su inspirador mensaje de empoderamiento.

El póster “We Can Do It!” es una de las imágenes más icónicas y duraderas de la Segunda Guerra Mundial en los Estados Unidos, aunque su historia y el camino hacia su estatus legendario son tan fascinantes como la propia imagen. Creado en 1943 por el artista J. Howard Miller para Westinghouse Electric, el póster fue parte de una serie destinada a aumentar la moral de los trabajadores durante un tiempo en que la producción industrial era crucial para el esfuerzo de guerra.

Origen y Propósito

Contrariamente a lo que mucha gente cree, el póster no fue ampliamente difundido ni destinado al público general durante la guerra. Su propósito era específicamente interno, dirigido a los empleados de Westinghouse, y solo se exhibió durante un breve período en febrero de 1943. El objetivo era exhortar a las mujeres trabajadoras a contribuir al esfuerzo de guerra con mayor empeño y eficiencia. No fue diseñado como una herramienta de reclutamiento, sino más bien como un mensaje de motivación para las mujeres que ya trabajaban en la producción de guerra.

Redescubrimiento y Legado

Después de la guerra, el póster cayó en el olvido hasta su redescubrimiento a principios de los años 80. Desde entonces, ha sido reproducido en innumerables formas y se ha utilizado para promover el feminismo y otros temas políticos. La imagen ganó una nueva vida y significado, transformándose en un símbolo de empoderamiento femenino y resiliencia.

A lo largo de los años, “We Can Do It!” ha adornado portadas de revistas, sellos postales, y ha sido reimaginado y utilizado en campañas políticas y movimientos sociales. Su impacto cultural es tan profundo que se ha convertido en una de las imágenes más solicitadas en los Archivos Nacionales y Administración de Documentos de EE. UU.

Identificación de la Mujer en el Póster

Durante mucho tiempo, hubo confusión y debate sobre la identidad de la mujer que inspiró el póster. Geraldine Hoff Doyle, quien vio la imagen en la portada de la revista Smithsonian en 1994, creyó erróneamente que ella era la mujer del póster, asumiendo una conexión con una fotografía de época en la que aparecía una trabajadora de fábrica. Sin embargo, se identificó a Naomi Parker como la mujer en la fotografía tomada en 1942, antes de que Doyle se graduara de la escuela secundaria, dejando sin resolver la cuestión de quién inspiró directamente el póster.

Impacto Cultural

El póster “We Can Do It!” ha trascendido su contexto original para convertirse en un símbolo universal de fortaleza, determinación y empoderamiento femenino. Su historia refleja no solo la contribución de las mujeres al esfuerzo de guerra sino también la evolución de su representación y percepción en la sociedad. La imagen sigue inspirando a generaciones y se utiliza en diversas formas para promover la igualdad de género y celebrar el poder y la capacidad de las mujeres en todos los ámbitos de la vida.

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We Can Doit de J. Howard Miller

Detalles del producto:

  • Título: “We Can Do It!”
  • Autor: J. Howard Miller
  • Dimensiones: 60cm x 40cm
  • Serie Abierta
  • Técnica de impresión: Giclée
  • Tintas pigmentadas: Ultrachrome Pro12
  • Soporte: Papel Fine Art william Turner de Hahnemühle
  • 190  g/m², 100% algodón
  • Blanco, sin blanqueadores ópticos
  • Estructura de fieltro pronunciada y sutil
  • Recubrimiento premium mate para inyección de tinta por resultados de impresión excelentes
  • Sin ácidos y sin lignina
  • Conforme a la norma ISO 9706, calidad museística para máxima resistencia al envejecimiento

 

Para conmemorar la icónica pieza “We Can Do It!”, un símbolo perdurable de empoderamiento femenino y moral durante la Segunda Guerra Mundial, en FineArtPrints.es hemos elegido el papel de grabado William Turner de Hahnemühle, acompañado de tintas pigmentadas a base de agua. Esta selección se basa en criterios cuidadosamente considerados que garantizan que este proyecto no solo honre el legado visual del póster sino que también respete los estándares más altos de reproducción de arte.El papel de grabado William Turner de Hahnemühle es renombrado por su excepcional calidad y capacidad para reproducir los matices y la profundidad de los colores originales, lo que lo hace ideal para un proyecto de esta envergadura. Su superficie texturizada especial ofrece una sensación táctil que enriquece la experiencia visual del observador, confiriendo a la reproducción una autenticidad y presencia incomparables. La textura del papel no solo mejora la estética del póster sino que también facilita una absorción óptima de la tinta, asegurando una representación detallada y fiel de la obra original.Las tintas pigmentadas a base de agua se seleccionan específicamente por su longevidad y resistencia a la decoloración. Estas tintas ofrecen una estabilidad de color superior frente a la luz y otros factores ambientales, lo que es crucial para preservar la integridad y la vibración del póster a lo largo del tiempo. Además, el compromiso con el medio ambiente es fundamental para nosotros, y el uso de tintas a base de agua refleja nuestra dedicación a prácticas sostenibles, minimizando el impacto ambiental sin comprometer la calidad.

La combinación de este papel de grabado con tintas pigmentadas establece un estándar de reproducción que no solo busca capturar la esencia visual del “We Can Do It!” sino también asegurar su preservación para futuras generaciones. Elegir estos materiales para la edición de este póster refleja nuestro compromiso de ofrecer una obra que no solo sea visualmente impactante sino también duradera y respetuosa con el legado de su mensaje original.

En conclusión, el uso del papel de grabado William Turner de Hahnemühle junto con tintas pigmentadas a base de agua es una elección consciente que subraya nuestro deseo de fusionar la calidad artística excepcional con la sostenibilidad y la durabilidad. Esta cuidadosa selección de materiales garantiza que la reproducción del póster “We Can Do It!” no solo rinda homenaje a su importancia histórica y cultural sino que también ofrezca una pieza de arte que pueda ser valorada y apreciada por muchas generaciones venideras, manteniendo viva su poderosa llamada a la acción y su inspirador mensaje de empoderamiento.

 

J. Howard Miller fue un artista gráfico estadounidense, cuyo trabajo alcanzó fama histórica con la creación del icónico póster “We Can Do It!” durante la Segunda Guerra Mundial. Nacido en 1918, Miller desarrolló su carrera en una época en que el diseño gráfico comenzaba a tener un impacto significativo en la publicidad y la propaganda.

Miller estudió en la Art Academy of Cincinnati y posteriormente trabajó como ilustrador. Su obra más famosa, el póster “We Can Do It!”, fue diseñada en 1943 como parte de una serie de carteles para Westinghouse Electric, destinados a motivar a los trabajadores durante la guerra, especialmente a las mujeres que ocupaban puestos de trabajo en la industria mientras los hombres luchaban en el frente.

Aunque gran parte de su vida y obra permanecen fuera del foco público, el legado de J. Howard Miller se cimentó con este póster, que se convirtió en un símbolo de empoderamiento femenino y un ícono cultural en las décadas siguientes. Redescubierto en los años 80, el póster “We Can Do It!” ha sido reinterpretado en numerosos contextos, promoviendo el feminismo y el papel de la mujer en la sociedad.

Miller, cuya carrera abarcó diversas facetas del diseño gráfico, dejó un impacto duradero con su trabajo más conocido. Su habilidad para crear una imagen tan poderosa y resonante demuestra su maestría en capturar la esencia de una época y el espíritu de un movimiento. J. Howard Miller falleció en 2004, pero su contribución al arte y al diseño gráfico sigue siendo recordada y celebrada hoy en día

Papel

William Turner

190 · 310 g/m² · 100 % algodón · blanco · auténtico papel de molde cilíndrico

William Turner de Hahnemühle es un papel de acuarela fabricado con el tradicional procedimiento de criba redonda y con capa inkjet optimizada para las impresiones Fine Art. Este papel blanco a base de algodón no contiene blanqueadores ópticos y destaca por su extraordinaria sensación al tacto y textura de superficie. La marca de fieltro de este papel molde cilíndrico auténtica es, a la vez, pronunciada y sutil y les da una profundidad y tridimensionalidad fascinante a las fotografías y reproducciones artísticas. La capa inkjet premium mate garantiza unos resultados excelentes de impresión con una extraordinaria reproducción de colores y detalles, impresionantes contrastes y un color negro de gran profundidad. William Turner es libre de ácido y lignina y cumple con los requisitos más rigurosos de resistencia al envejecimiento. Su tacto y estructura de superficie características confieren un gran estilismo artístico a las impresiones FineArt y las reproducciones de arte.

Técnica de impresión Giclèe

La impresión giclée es un tipo de impresión digital de alta calidad utilizada principalmente en el campo de la arte y el fotografía. Se realiza mediante un proceso de impresión de inyección de tinta sobre papel o tela, utilizando tintas pigmentadas de alta calidad y una impresora especialmente diseñada para producir imágenes con una gran gama de colores y una gran calidad de imagen. La impresión giclée es conocida por su durabilidad y fidelidad de color, lo que la hace ideal para la reproducción de obras de arte y fotografías de alta calidad.

Tintas Utilizadas.

Las tintas pigmentadas Epson UltraChrome son un conjunto de tintas de alta calidad utilizadas en impresión artística. Estas tintas están formuladas con pigmentos ultra finos y utilizan una tecnología avanzada de mezcla de colores para producir imágenes de alta calidad con una amplia gama de colores y una gran fidelidad de color. Además, las tintas UltraChrome tienen una alta resistencia al envejecimiento y a la luz, lo que las hace ideales para aplicaciones en las que se necesita una gran durabilidad y fidelidad de color a largo plazo. Las tintas UltraChrome K3 Pro 12 se utilizan comúnmente en impresoras giclée de alta calidad y en la producción de reproducciones de alta calidad de obras de arte y fotografías para museos y galerías.

120,00  IVA Incluido.

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